TRIBLUS: Viernes 12 - 22 h. Nairobi

Triblus es una reunión de tres músicos cordobeses de largo recorrido que, como premisa inicial, ahora confluye en un proyecto común con carácter abierto. Esto es, adoptar la simetría y sencillez del formato de trío como base para investigar, y contar con las colaboraciones puntuales de otros músicos, tanto en grabación como en concierto.
Proceden de varios flancos que enriquecen esta alianza en pequeña tribu indefinible. Antonio Osuna, “instigador” de la empresa, viene de La Dalton Blues, su banco de trabajo principal, un grupo con el que recorrió, junto a su guitarra, gran parte de los escenarios de blues españoles. Rafael Colorado es un músico curtido en todo tipo de contextos. Además de luthier, simultanea su labor docente, impartiendo clases de bajo eléctrico, con la dirección de su propio trío de música de baile. Eduardo Viñolo, batería, ha prestado sus servicios a infinidad de bandas y solistas de toda índole y estilos, como The Blues Revelator, Qu Jazz, Javier Montijano, Sonora Acoustic Band, El Último Puente, Mezquita, o Jaleo, entre muchos otros.
La fórmula resultante de este experimento nunca deja de cobrar forma, es cambiante, casi imprevisible y tribal. No obstante, además de las composiciones propias, Triblus bucea en algunas revisiones de piezas de artistas afines a sus gustos, como Greg Koch, Steve Ray Vaughan o Gregg Bisonette.
Triblus inició esta nueva etapa con su participación en el XIII y XIV Festival de Blues Ciudad de Córdoba, compartiendo cartel con figuras como Otis Grand, Paul Lamb, José Luis Pardo o Bo Weavil, entre otros, y ya se prodiga por los circuitos de salas de conciertos del país mientras preparan su primera grabación juntos.

Texto: Dolores Correa



Viernes 12 a las 22:00h.
Pub Nairobi (C/ Doce de Octubre,8)

El Capullo de Jerez: Sala Metrópolis Vie.05.Dic

Este Vie.05.Dic tendremos en el escenario a “El Capullo de Jerez“, un artista a la vieja usanza, formado desde niño en la escuela de la vida y cantaor las veinticuatro horas del día…

10 Eur Venta Anticipada Fuentes Guerra Discos

22:30

Muchachito Bombo Infierno. Sala Metrópolis Sab.05.Dic

Dispuesto a usar mil y una puas y dejar el bombo echando humo MUCHACHITO BOMBO INFIERNO nos visita para mostrarnos su último trabajo “Visto lo visto” que aún no se ha “visto” por Córdoba….

18 Eur Venta Anticipada Fuentes Guerra Discos || Tick Tack Ticket || www.muchachitobomboinfierno.com

20 Eur Puerta

22:00 h

Elegante y Embustero en directo

Elegante y Embustero es una banda formada entre Granada y Priego de Córdoba.
Sus componentes, veteranos en los escenarios, inician este proyecto con el disco:

"LOS CUENTOS SON MÁS FALSOS
QUE LOS CHISTES"

Al frente del grupo se encuentra Alex López al que acompañan Isidro Ruiz y Rafa Linares a las guitarras, jesús Jurado al bajo, Pepe Molina en el teclado Antonio Sánchez en la batería.
Actuarán el próximo 12 de Diciembre en la Sala Pub Casablanca, Alcalá la Real (Jaén)

Grease - Banda de música de Villanueva de Córdoba

Otra sorpresa musical hecha en nuestra tierra. La Banda Municipal de Villanueva de Córdoba, interpretando la conocidísima banda sonora de Grease. Parece mentira pero no, es cierto. Todo un acierto para dicha institución musical de la que deberían tomar nota sus colegas. Sin tapujos y sin prejuicios, así lo hicieron el concierto de Año Nuevo 2008. Enhorabuena a Villanueva de Córdoba por su mágnifica y modernísima adaptación.

Los Delincuentes: Jueves 27 Sala Metrópolis

Desde el sur, silvestres y surrealistas, llegan de nuevo Los Delinqüentes y con ellos su "rocanrrol" flamenco reaparece de nuevo luminoso y rebosante de vida. Su nombre, tomado del célebre clásico de Veneno, ya sitúa a este vacilón grupo jerezano que lleva casi una década paseando un rebujito de blues, rock, rumba y bulería con letras entre el surrealismo

fumeta y el compadreo buenrollista. Concierto de Los Delinquentes en la Sala Metrópolis de Córdoba. Jueves 27 de Noviembre. 22.30 horas. Precio 18 €.

"Los Alimentos": El Bestiario 21/11/08 21:30h

Después de abandonar sus respectivas agrupaciones Los Alimentos se consolidan como un proyecto con miras de futuro y comienzan a buscar batería sin demasiados resultados, hasta que aparece en escena el que sería el componente definitivo que cerraría la formación, Andrés García.

Desde entonces han pasado varios años donde las canciones han ido cobrando vida y un estilo propio en formato trío, después de numerosos intentos fallidos de meter un cuarto componente que se encargara de los arreglos de guitarra y/o teclados.

A día de hoy el grupo se está centrando en la grabación y producción de sus propios temas y en ampliar su agenda de conciertos tanto dentro como fuera de Córdoba.

A continuación del concierto la música estará a cargo de Dj Jesús Zamora.

El Bestiario. C/ Alfaros 33
Viernes 21 Noviembre
21/11/08 21:30h

Recordatorio: Hot Power Funk en Granada 21/11/08

Booga Club: C/Santa Barbara 8, Granada
21 Nov 2008
5 Euros

Mucho más que ‘Sexo, drogas y rock and roll’

Cartel del festival celebrado el pasado 20 de Septiembre en el Teatro de la Axerquía

La Asociación Metal Lords, un colectivo que promociona a los grupos heavys y rockeros y fomenta actividades relacionadas con esta música, lucha contra los prejuicios que existen sobre ellos.

No son raros. Tampoco drogadictos, ni dejados. Sin embargo, los aficionados a la música heavy y rock soportan muchos prejuicios sobre ellos, y poseen muy pocas alternativas de ocio. Algo que en Córdoba se combate desde la Asociación Metal Lords, un colectivo que nació en 2001 para cubrir un vacío en actividades relacionadas con este estilo musical, y trasmitir un mensaje al resto de la sociedad.

“Queremos quitar el handicap de que los heavys somos raros, dejados y que comulgamos con la frase Sexo, drogas y rock and roll. Eso no es así, y los que escuchamos esta música no somos drogadictos”, expresa Olivia Priego, presidenta de la asociación.

Es más, los doce miembros del colectivo se confiesan comprometidos con la sociedad, promotores del asociacionismo juvenil y aficionados a otros tipos de música.



Para cubrir un vacío

En este sentido, Rafa Yepes, uno de los miembros que fundó la asociación, cuenta que la idea partió del vacío de conciertos de esta música en la ciudad. Así nace Metal Lords, “con el objeto de difundir los grupos noveles de Córdoba, hacer alternativas de ocio para los aficionados al heavy, rock y hardcore y acabar con la imagen equivocada que hay de ellos”.

Con este fin, el colectivo promociona a los grupos de la provincia mediante el Festival Metal Lors, que el pasado mes de septiembre cumplió su séptima edición y se celebró en el Teatro de la Axerquía. Unos 1.500 espectadores disfrutaron de la actuación de Convulsión-A.T., Mala Fama, Smackdog, Darkanimal u Obús como cabeza de cartel, pero otras bandas se han visto beneficiadas de esta plataforma con anterioridad, en la Sala Metrópolis, la Sala África u otros espacios de El Arenal. Rockalcohol, Sirion (un grupo desaparecido recientemente) o Symbioid son algunas de las bandas de la provincia promocionadas por dicho Festival.

Para ello, y para toda la actividad que el colectivo realiza, la Asociación se ha servido de la ayuda que le prestan desde el departamento de Juventud, patrocinadores privados y las propias salas de Córdoba que acogen conciertos de este estilo musical. De este modo, la financiación del festival y otros eventos organizados por Metal Lords ha estado constituida por subvenciones públicas, patrocinadores que colaboran como Valhalla Metal Bar, y los propios fondos de la Asociación.



Talleres y educación en valores

Aún así, el Festival de este 2008 ha sido el primero en el que se ha cobrado una entrada de tres euros, pues anteriormente los conciertos han sido gratuitos, y el primero también con el que se ha contado con un promotor sevillano, Jesús Rodríguez, para su organización.

Pero, al margen del festival, que es la actividad estrella del colectivo, Metal Lords difunde el heavy, rock y hardcore con otras propuestas que cubren el vacío de actividades con el que se hallan sus aficionados. Así, en los espacios anteriormente citados y alguna que otra sala más de la urbe, el colectivo organiza muestras de vídeos, talleres de camisetas, pulseras y otros complementos heavys, talleres para aprender a tocar instrumentos, concursos de maquetas, etc. “Cada vez intentamos llevar más educación en valores a esos talleres”, expresa Yepes, añadiendo que varios de los asociados participan en el Consejo de la Juventud.

Al respecto, este factor ha facilitado también el trabajo del colectivo, que se reúne en la Casa de la Juventud y posee una mayor facilidad a la hora de contactar con salas y grupos. Con todo, sus miembros comentan que el primer año fue duro a la hora de comunicarse con los grupos, pero ahora es todo mucho más fácil y las bandas participan abiertamente con ellos. “Sólo en la ciudad hay más de 50 grupos que hacen esta música y de buena calidad”, señala Yepes. También público fiel que acude a los conciertos y otras actividades, aunque no sea masivo. Esa es la causa de la escasa oferta de espectáculos y promoción del heavy, con la que Metal Lords intenta luchar. Y, según Priego, “algo se está consiguiendo”.

Grupos agradecidos

Los grupos locales se muestran contentos con la labor de la Asociación Metal Lords, pues les dan la oportunidad “de actuar con buenos equipos y en un buen escenario”. Al respecto, Pastrana, del grupo Convulsión-A.T., y Sando, de Mala Fama valoran enormemente la evolución que ha tenido el Festival, celebrado este año en el Teatro de la Axerquía “como antes la Muestra Pop-Rockera”, dice el primero, y donde la organización ha ido muy bien, “se merecía un diez”, expresa Sando. Es más, los músicos confiesan que conocen el colectivo desde que nació y “cada vez lo hacen mejor”. “Son jóvenes que están luchando para que existan más alternativas”, terminan.

Informacion: Guadalupe Carmona

Dos vídeos de Fredius

Echamos de menos el desparpajo técnico-artístico de Fredius, un genio multimedia que se gestó en los ochenta y que nos dejaba pasmados con canciones, vídeos y reportajes.
Colgué dos vídeos anoche, de los que él me envió y que dejan constancia de ello. Siempre en la onda freak, tocó todos los palos del absurdo mejor que nadie. No os perdáis su canal de youtube.

La Negra: I Noche Temática 'Sala La Telonera', Granada

Amparo Velasco, más conocida como La Negra será nuestra invitada en un nuevo ciclo de conciertos que inauguramos el día 15 de Noviembre. Con esta nueva iniciativa La Telonera quiere seguir acercando al público la música de calidad, en una noche muy especial con un formato distinto al habitual. Amparo vendrá acompañada por su banda de músicos para desarrollar una actuación en la que se unirán el jazz con la música latina y el flamenco. Tras la actuación continuaremos con una fiesta flamenca con música en directo y como cierre DJ Vinagre a los platos, para poner broche a una noche muy especial.

Sábado 15 noviembre
Apertura de puertas: 23 horas.
Actuación: 24 horas.
Entrada anticipada: 10 euros
Entrada taquilla: 12 euros.
Puntos de venta: Krisis, Eshavira y Pub La Estrella
Avance: 13 diciembre 2º Noche temática con Jerry González, Jorge Pardo, Alain Pérez y Caramelo de Cuba. Entradas 12-15 euros.
www.latelonera.com
C/Londres nº1, 18100 Armilla (Granada)
DOSSIER:

“La magia comenzó”. Con esta frase termina esa brevísima ráfaga con aire renacentista que es El mago Piticó, la canción que abre el álbum con el que debuta La Negra. Si magia es el “encanto particular que parece fuera de la realidad”, la palabra se ajusta a La Negra como un guante, porque esta mujer tiene el arte de hacer cosas maravillosas. Cuando el disco continúa con la canción Inevitable, con ese aire brasileño marcado por el contrabajo y el piano, todo comienza a tener sentido de una manera natural.

El personalísimo swing que tiene la voz de La Negra, su manera de frasear, ese dejarse caer sobre la letra mezclando raíces, anuncia un disco y una artista de sensibilidades extrañas y extraordinarias. Con una sensualidad que cala poco a poco, hasta dejarnos convendidos y entregados.

Amparo Velasco, La Negra, dice que tiene la música en la sangre. A los seis años ya respiraba los ambientes flamencos de Córdoba; a los 15, su nombre recorría Andalucía; a los 25 aparecía en el escenario junto a Vicente Amigo, José Mercé o Bebo Valdés. Han pasado diez años desde que Javier Limón intentó por vez primera grabar un álbum a La Negra tras escucharla en el Candela, referencia del buen flamenco en pleno corazón de Madrid, pero las circunstancias no eran favorables. No había llegado el momento. Hoy, La Negra parece la persona más feliz del mundo con su primer disco en la mano. “A lo largo de mi vida he ido descubriendo que todo lo que yo soñaba mirando por la ventana se ha ido haciendo realidad”, escribe en los agradecimientos de un álbum que ofrece canciones trabajadas con mimo, con artesanía, con delicadeza. Elegante y suave. Permanente. Diez canciones inspiradas en vivencias y sentimientos de La Negra y recreadas por Fraskito, otro de los grandes hallazgos del disco.

Sobre estas canciones, Javier Limón ha trabajado como él solo sabe hacerlo. Eligiendo músicos que saben que el silencio puede valer más que mil notas, como José Reinoso al piano, Tino DiGeraldo a la batería, Yelsi Heredia al contrabajo, Fraskito a la guitarra flamenca, Piraña y Ramón Porrina a la percusión, Javier Limón a la guitarra eléctrica... y Jerry González y Niño Josele colaborando como invitados especiales con la trompeta y la guitarra flamenca solista. Casi nada.

Hay que escuchar a La Negra para comprobar que todavía hay músicas imaginadas y posibles con la pasión contenida recorriendo el álbum, desde Inevitable hasta el remake oculto de El mago Piticó que cierra el disco. Antes adopta aires porteños y arrabaleros, con una letra que se diría autobiográfica y que explica con desgarro al pasado de La Negra: “Antes yo no fui, antes yo existí como hoja que vuela, bebiéndome el silencio, tragándome la tiera”. Amarte despacito se introduce en la rumba suave, con la voz de La Negra escapándose de estilos y abarcándolos todos al tiempo. Andalucía y el Oriente con cadencias ensoñadoras que atrapan y emocionan.

Dime pronto es una balada rotunda y sinuosa, mientras Nada abunda en el estremecimiento con ambiente de bolero. Siento se inspira en los tangos flamencos arreglados con una suavidad intemporal y la trompeta de Jerry González abre Como a nadie, también inspirado en el bolero con cierto regusto jazzy. Sorprende La seguridad tras su comienzo con la voz de La Negra sostenida sólo por la guitarra flamenca para continuar con un ritmo duro marcado por la batería y las guitarras eléctricas, casi como unos tangos progresivos. Y el álbum se cierra con Se fue, otra rumbita pasada por la música brasileña que refleja uno de los caminos elegidos por La Negra para su primer álbum.

“Cada lágrima, cada risa, cada rincón de mi corazón está pintado con un color y un sabor”, dice La Negra. Cada canción tiene lágrimas, risas, colores, sabores y mucho corazón, que se enseña a través de una voz única. Lo expresa Javier Limón cuando escribe: “La Negra tiene la voz más bonita y tostada que nunca y, sorprendentemente, el tiempo le ha dado una forma pura y sencilla de cantar, como el agua. Su eco de gitana, de negra y de niño, apunta directo al alma y cuando nos canta al oído sentimos que tenemos algo especial”.

Muchas cosas se han dicho y se dirán de la voz de La Negra. Especial, sensual, pasional, enraizada, abierta, libre, emocionada, sencilla... Todas estas voces y muchas más están en su primer disco, canciones que nacen de lo ancestral para situarse en el nuevo siglo con una manera de expresarse única, como es la voz de La Negra. Puro encantamiento.

Sobre el disco de debut de La NEGRA:
Amparo Velasco, “La Negra”, tiene la música en la sangre. A los seis años era conocida en todos los ambientes flamencos de Córdoba; a los quince, en toda Andalucía; y a los veinticinco, se permitía el lujo de acompañar en los escenarios a artistas de la talla de Vicente Amigo, José Mercé o Bebo Valdés.
“La Negra”, su primer disco homónimo, cuenta con la participación de artistas de lujo, habituales de Casa Limón: Niño Josele, Jerry González o José Reinoso no dudaron por un momento en colaborar con ella. Y en las manos de Javier Limón, su eco de gitana, de negra y de niño apunta directo al alma.
“La Negra” compone y canta. Canciones como “Inevitable”, “Antes” o “Dime pronto” brotan directamente desde su corazón. Reflejan su vida, nos hablan de la realidad y nos acercan a ella.
En este disco encontramos distintos estilos y géneros. Los registros que abarca “La Negra” pasan por el flamenco, el jazz, el tango e incluso música brasileña.
La Negra tiene la voz más bonita y tostada que nunca y, sorprendentemente, el tiempo le ha dado una forma pura y sencilla de cantar, como el agua, y cuando nos canta al oído, sentimos que tenemos algo especial.
Text: click2music.es

Sobre Casa Limón, el sello de La Negra:

“Casa Limón” es un nuevo sello discográfico que desarrollará proyectos y nuevos artistas bajo la inconfundible personalidad de Javier Limón, recientemente galardonado con el Grammy Latino al mejor productor del año. Este sello nace de la mano de BMG.
En tan solo un año y medio, Javier Limón ha producido numerosos éxitos de crítica y ventas como el disco que unió a Bebo Valdés y Diego el Cigala, “Lágrimas Negras”, “Cositas Buenas” de Paco de Lucía, “Homenaje a Don Juan Valderrama”, “ La Rosa Blanca ” de Montse Cortés, “Niño Josele” o el reciente nuevo trabajo de Luz Casal.

Información: MALAGAES.COM

Blues en Fepamic: Escuela de Músicos

mrts.11.noviembre | 19.00

www.fepamic.org
C/ María Montesori, s/n
14011 Córdoba [España]

Esta Noche: Religión en directo

No perderse el concierto de Religión en la Sala Metrópolis, pero si no vais por cualquier circunstancia, la sesión de 9393dj en El Bestiario, es una alternativa céntrica y llena de matices que te hará pasar un buen rato.

Ciclo de conciertos didácticos en el Jardín Botánico

Música para todos concentra cuatro conciertos repartidos en los sábados de octubre y noviembre

El Jardín Botánico le da la bienvenida al otoño con un ciclo de conciertos didácticos para los niños, bajo el nombre de Música para todos.
La iniciativa pretende dar a conocer a los más pequeños de la casa los aspectos divertidos del ámbito musical y relacionarlo con la naturaleza. El ciclo está diseñado para que a través de cuatro espectáculos los más jóvenes se interesen por la música, que forma parte del entorno cotidiano. Cada concierto tendrá un que instruirá a los niños en el mundo de las notas musicales y sus entresijos. Cada canción tendrá una explicación sobre su autor, la época en la que se escribió y algún dato curioso. Mientras que la cantante y el pianista interpretan cada tema musical, se proyectarán imágenes de la naturaleza relacionadas con el Jardín Botánico al ritmo de la música para que los niños puedan comprender mejor los distintos conceptos de ritmo, entonación y melodías. El show se complementará con juegos musicales donde los niños podrán participar y demostrar que han aprendido los distintos conceptos musicales que se hayan enseñado en ese día. Los cuatro espectáculos se realizarán en sábado a las 12 de la mañana: 18 de octubre: El primer espectáculo estará dedicado a los musicales de las grandes películas infantiles como "La Bella" y la Bestia" La Sirenita, Toy Story, El libro de la Selva, El Mago de Oz…

* 18 de octubre: El primer espectáculo estará dedicado a los musicales de las grandes películas infantiles como Aladín, La Bella y la Bestia, La Sirenita, Toy Story, El libro de la Selva, El Mago de Oz…

* 25 de octubre: será el día de las canciones populares y se podrán escuchar temas como La Tarara de Federico García Lorca, así como grandes temas clásicos como el Para Elisa de Beethoven, La pequeña serenata Nocturna de Mozart, …

* 15 de noviembre: se dedicará a la música de películas y al jazz: Los chicos del coro, Cinema Paradiso, Mamma mía…

* 22 de noviembre: concierto de arias de ópera y zarzuela, utilizadas en la publicidad televisiva, la Traviatta, la Barcarola, Carmen…